Architektur Italiens – Neoklassizismus
Es ist weithin anerkannt, dass der neoklassizistische Stil, die auf den Überschwang des Spätbarocks mit einer Rückbesinnung auf die Grundprinzipien der klassischen Kunst reagierte, begann in Rom Mitte des 18. Jahrhunderts. Vorher jedoch, zu Beginn des Jahrhunderts, Mehrere venezianische Architekten waren entschieden gegen die barocken Exzesse, besonders Giovanni Scalfarotto (1690-1764), in welcher Kirche San Simone Piccolo Sie unbestreitbare Hinweise auf das Pantheon finden?.
Bei der Popularisierung der neoklassischen Methode in Rom war Giovanni Battista Piranesi der verdienteste (1720-78). Seine stimmungsvollen Großdrucke von Stadtruinen zählen zu den Meisterwerken der grafischen Kunst und wurden in großer Zahl verkauft. In seinen theoretischen Schriften proklamierte er die Überlegenheit der antiken römischen Architektur gegenüber der antiken griechischen und forderte eine Neuinterpretation ihrer Formen als Grundlage eines neuen Stils. Als Architekt ist Piranesi nur als Schöpfer der Kirche Santa Maria dei Priorato . bekannt, die symbolträchtige Kirche der Ritter des Malteserordens auf einem fünfeckigen Grundriss.
Luigi Vanvitelli gelang eine bemerkenswerte Synthese von Spätbarock und Neoklassizismus (1700-73) im riesigen Königspalast in Casarta. deren kunstvolle Gemächer mit langen Enfiladen die ganze Pracht des vergangenen Stils enthalten, während der Körper sich durch die Würde und Zurückhaltung des neuen Stils auszeichnet. Sein Lehrling. Guiseppe Piermarini (1734-1808) wurde der führende neoklassizistische Architekt in Mailand, wo er eine Reihe von Palästen mit langen, Fassaden ohne Ornamente, sowie La Scala, derzeit das renommierteste Opernhaus Italiens.
Ein weiteres berühmtes Theater. La Fenice in Venedig, ist das berühmteste Gebäude, das von den treuesten Anhängern des Neoklassizismus in der Stadt entworfen wurde. Giannantonio Selv (1751-1819). Ein gewisser französischer Einfluss ist in den Entwürfen von Giuseppe Valadiara erkennbar (1762-1839), mit dem Wiederaufbau der Innenräume der Kathedralen Spoletto und Urbino betraut, bevor er dreißig Jahre alt wurde. Später ließ er sich in Rom nieder, wo er mit dem Bau eines Triumphbogens an der Ponte Milvio und der Gestaltung der Piazza del Popolo . beauftragt wurde.
Genau wie bildende Kunst, Die italienische Architektur stand die meiste Zeit des 19. Jahrhunderts still. Aufgrund der Dominanz der klassischen Tradition, wir haben es hier nicht mit einer bewussten modernen Neuinterpretation anderer Stile zu tun, die charakteristisch für die nordeuropäische Bautätigkeit in dieser Zeit war. Einzige Ausnahme ist Luigi Japelli (1783-1852). Sein Meisterwerk, Café Pedrocchi in Padua, es ist in der Tat ein durch und durch neoklassizistisches Gebäude, aber der Anbau ist neugotisch, während das Teatro Verdi in derselben Stadt auf dem Rokoko-Stil basiert, und Japellis Villen beziehen sich auf das Werk von Palladio.
Auch das 19. Jahrhundert hat viele beeindruckende planerische Leistungen hinterlassen. Einer von ihnen ist Triest, wo das Küstenviertel wieder aufgebaut wurde. In Turin wurde die Arbeit des vorigen Jahrhunderts mit der Gründung der Piazza Vittorio Veneto und der Piazza Carlo Felice an zwei gegenüberliegenden Enden der Stadt fortgesetzt. Alexander Antonelli (1798-1888) später schmückte er die Stadt mit einem riesigen Turm aus Eisenkonstruktion. Maulwurf Antonelliana. die ursprünglich als Synagoge gedacht war, aber irgendwann wurde dort ein Museum eingerichtet.
Das originellste Planungsprojekt wurde in Mailand durchgeführt, deren Status als wichtigstes Handelszentrum des neu geschaffenen Stadtstaates durch Giuseppe Mengonis Galleria Vittorio Emanuele II . symbolisiert wird (1829-77) - die erste große Eisen- und Glaskonstruktion in Italien, die die europaweite Mode für Indoor-Shopping-Komplexe auslöste.
In Rom, mit dem Erreichen der Vereinigung von Wioch w 1870 Jahr mussten neue Straßen und Gebäude geschaffen werden, die einer großen modernen Hauptstadt würdig sind; Natürlich wurde ein monumentaler klassischer Stil gewählt, was allerdings nicht ganz geklappt hat. Die auffälligste - wenn auch optisch nicht ansprechende - Ergänzung des neoklassizistischen Erbes der Stadt ist die riesige Marmorstatue von Vittorio Emanuele II von Giuseppe Sacconi (1853-1905).